Uno de los primordiales discos impulsores del Rock Progresivo codo a codo con la psicodelia, siguiendo la estela de discos como Da Capo de Love y Stg. Pepper de The Beatles, que ya mostraban indicios de Rock Progresivo, o ya dentro del mismo, The Piper At The Gates de Pink Floyd, Days Of Future Passed, a su vez, es uno de los primeros álbumes conceptuales que mezcla el Rock con música clásica... como concepto, el transcurrir del día, desde el amanecer al anochecer
Dawn: Dawn Is A Feeling
El resultado es un álbum excepcional y emotivo que va de la melancolía a la alegría y viceversa al servicio de inmejorables canciones decoradas con fondos orquestales a cargo de Pete Knight y la London Festival Orchestra, magistrales temas como Dawn: Dawn Is A Feeling, The Afternoon: Forever Afternoon o la archiconocida The Night: Nights in White Satin
Odessey And Oracle, así tal cual, con falta de ortografía incluido por cortesía del ilustrador de la portada, Terry Quick. Este álbum constituye uno de los mejores discos de la historia, al ladito de Forever Changes. Facturado por la pareja compositiva Rod Argent (vocalista) y Chris White (bajista), dieron a luz esa obra maestra del Pop Psicodelico con toques de Jazz, voces y armonias en el olimpo de la inmortalidad
Maybe After He's Gone
Después de su notable disco debut Begin Here (1965), que contenía su hit She's Not There, cual alcanzaría gran éxito comercial colocándose en el Nº2 en las listas de Estados Unidos, le siguieron varios singles que no alcanzaron mas que un éxito moderado. Al cabo de tres años de gira, en 1966, Argent y White decidieron disolver la banda, pero Argent convenció al resto de la banda para grabar un último álbum antes de la disolución, el imperecedero Odessey And Oracle
Hung Up On A Dream
Despojados de cualquier exigencia y presión discografica, crearon esa obra de arte para la posterioridad sin ni siguiera editar un single. Tras la disolucion de la banda en 1967, el productor Al Kooper, en un viaje a Gran Bretaña, escuchó el álbum y convenció a la discográfica para editar Time Of The Season como single en 1969, convirtiéndose en el mayor éxito de toda la carrera de la banda
Otra Obra Maestra de 1968 de igualenvergadura a The United States Of America, imprescindible en toda colección de cualquier melomano y buen amante de la psicodelia que se precie
Colorado Mourning
Como Love o The Doors, The CA Quintet, liderado por Ken Erwin (cantante, compositor), con Trip Thru Hell transitaron el lado oscuro de la psicodelia consiguiendo uno de los mejores y mas únicos discos de la era psicodelia de los 60's, de similar calibre al Forever Changes, aunque no tan sólido y armonioso como ese, sino más disonante, salpicado por macabras visiones, fruto de las mismas reacciones internas que le inquietaban a Arthur Lee al crear su magna obra, son, como... el titulo del álbum alude ...viajes a través del infierno
Debut homónimo y único disco de The United States Of America, banda liderada por Joe Byrd y fichada por una compañía grande en el que firmar un contrato discográfico sin nunca antes haber tocado en directo, eso solo podría ocurrir en los 60's
The American Metaphysical Circus
The United States Of America, sin verdaderos conocimientos de música Rock, crean uno de los mejores y mas influyentes discos en la historia psicodélica, una obra de arte totalmente vanguardista y carente de guitarras eléctricas (en su lugar se deja escuchar un violín eléctrico). Los United States mezclavan por igual Pop Psicodelico y Ambiental, Rock Experimental y Avant-Garden, valiéndose de la Psicodelia de Pink Floyd y el Rock Experimental de la Velvet, crean un lenguaje nuevo convirtiéndose en un referente de gran influencia para el Alt Pop, la Psicodelia, la Electrónica, el Post-Rock o el Rock Experimental en la que se deja notar en artistas como Can, Bobb Trimble, Northern Picture Library o Broadcast.
The Garden Of Earthly Delights
El mundo bizarro y surrealista de Joe no tiene parangón
Voy a empezar con un clásico de clásicos, uno de los mejores discos de todos los tiempos, sino el mejor, de una de las mejores y más influyentes bandas de la historia, la mejor para quien suscribe estas lineas, imprescindible en la colección de todo melómano que se precie. Los Love, pioneros de la Psicodelia y principios del Rock Progresivo, liderados por el genial e inconmensurable Arthur Lee (cantante, compositor, poeta) y primer hippie negro antes de que lo fuera Jimi Hendrix o Sly Stone, fallecido el 3 agosto del 2006 a sus 61 años a causa de una leucemia, dejaron tras de si algunos de los mas únicos y mejores álbumes de los años 60's que desembocan en el magnético e inigualable Forever Changes. Más de cuarenta años después, este disco sigue sorprendiendo generación tras generación y sonando tan fresco y actual como en su momento.
Alone Again Or / A House Is Not A Motel
Verso 3: "En el momento que estoy cantando Las campanas de la escuela de guerra están sonando Mas confusiones, transfusiones de sangre Las noticias de hoy serán las películas para mañana"
(A House Is Not A Motel) Es importante recordar también que Arthur Lee fue el hombre que descubrió a The Doors, una de las tantas formaciones influenciadas por Love, y les consiguió un contrato con Elektra Records, el cual los Love fueron el primer grupo de Rock en ser fichados por el sello. El propio Jim Morrison llego a decir "si The Doors pudieran ser tan grandes como Love, mi vida seria completa" o Frank Zappa que después de escuchar a Love, en una de sus canciones añadió la frase "aunque no soy negro, a veces me gustaría olvidar que soy blanco". Robert Plant de Led Zeppelin también llego a referirse a Love como una importante influencia para su carrera como también lo serian para The Velvet Underground, Pink Floyd, Syd Barrett, The Rolling Stones, The Ramones... y miles de artistas hasta la fecha y en el que las bandas del Rock Alternativo e Indie son deudores del sonido Love.
You Set The Scene
Verso 1: Este es el momento y la vida que estoy viviendo Y afrontare cada día con una sonrisa Porque el tiempo que se me ha concedido es tan breve Y las cosas que debo hacer consisten en algo mas que simples estilos Hay lugares a los que me dirijo
Verso 2: Es lo único que tengo claro Que lo que vive habrá de morir Y siempre habrá gente que se pregunte por que Y por cada saludo feliz habrá un adiós Ya habrá tiempo para estar contigo
Verso 3: Todo lo que he visto necesita ser reorganizado Y a quien le parezca extraño Debería ser el primero en querer efectuar el cambio Y a quien piense que la vida es solo un juego: ¿Te gusta el papel que te ha tocado interpretar?
